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La Guía |
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Cine
Argentino
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noticias I abril 2008 16 al 30
De antesala al estreno, los espectadores podrán ver los anteriores cortometrajes del director, "Línea Directa", "Sueño Millonario" y "Hombres de Prisa", que han recorrido festivales en Colombia y en el exterior. Además, se proyectará la película "Brillo de las Palabras", dirigida por Ruth Gamboa y con las actuaciones protagónicas de Henry López y Renata Vargas.
López estudió producción de radio, cine y televisión, además de haber incursionado en el teatro en la Escuela Distrital Luis Enrique Osorio. Ha participando en catorce trabajos de cine y video, entre largos y cortometrajes. De esta vez, presenta una historia cargada de drama, intriga y suspenso, dando continuidad a su carrera como director, iniciada hace algunos años.
La Cinemateca Distrital de Bogotá se encuentra en Carrera 7, nº 22-79. Los teléfonos de la institución son el 334-3451 y el 284-5549. Más informaciones pueden ser obtenidas en la oficina de prensa al número 310-3390465 o a los correos electrónicos de Moviscopio y Zero Films.
Escrita por la sueca Astrid Lindgren, la obra ha sido adaptada a las costumbres andinas, pero mantuvo su esencia, con una narrativa llena de inocencia infantil. Miguel, el protagonista, es un pequeño que mediante sus travesuras da a los adultos verdaderas lecciones de vida, en un mundo excluyente y en el cual su historia recobra con energía la voz solidaria y alegre de los niños.
La presencia del elenco, perteneciente al centro de poesía Albor Arte y Cultura, es parte de un intercambio con la Escuela de Cultura de Vimmerby. Hace poco, el grupo de teatro de esta institución realizó algunas funciones en Bolivia de su obra "La muchacha que no conocía el sabor de la sal", basada en un cuento del libro "Leyendas de mi tierra", del paceño Antonio Díaz Villamil.
Además del intercambio cultural, la experiencia también sirve para que jóvenes de ambos países compartan conocimiento y criterios acerca de la situación actual de la juventud en Bolivia y Suecia; con énfasis en temas de derechos humanos y democracia, el encuentro permite que aquéllos tomen conciencia de algunas dificultades y limitaciones comunes a ambos grupos, más allá de la diferente realidad social en que viven.
Luego de estas presentaciones, Albor realizará funciones en las ciudades suecas de Vimmerby, Ånge, Kramsfors, Hultsfred y Sundsvall. "Es una gran oportunidad para mostrar la producción artística de la ciudad de El Alto; difundir nuestra cultura nos llena de mucho orgullo", señalaron los actores y actrices que conforman la agrupación.
El más reciente largometraje del realizador boyacense se suma a una lista de películas que incluye algunas de las cintas de mayor taquilla en la historia del cine colombiano. En un periodo de tan sólo tres años (1978-1980), el director filmó nada menos que cinco de los siete mayores éxitos de boletería en su país, inclusive El Taxista Millonario, con el cual logró el récord de 1,5 millón de personas en 1979, una marca superada sólo quince años después.
Aunque la crisis del sector cinematográfico en Colombia alejó a Nieto Roa de la dirección a fines de los años 80, éste ha mantenido una labor constante en la producción y distribución de películas en varios países del continente. Además, es dueño de una de las mayores empresas de doblaje y subtitulado en Brasil, país donde filmará próximamente un nuevo largometraje, una especie de versión local de Entre Sábanas, con guión del paulista Renê Belmonte, que también firma el libreto de la cinta en español.
Es así como este prolífico cineasta, nacido en Tunja hace 66 años, marca su regreso a la dirección con dos largometrajes que incluso podrían convertirse en tres, si es que prospera la idea de producir una versión para el mercado anglosajón. Fiel a su estilo de dirigir películas populares, pero ingresando de esta vez en un terreno aún poco explotado en el cine local, Nieto Roa presenta un filme que refleja la libertad sexual que experimentan actualmente los jóvenes de ambos géneros.
Durante 90 minutos, Entre Sábanas narra diez horas de la vida de Paula y Roberto, dos jóvenes que se conocen en una discoteca y terminan la noche en la habitación de un motel, donde dan rienda suelta a sus deseos, sin compromiso con lo que vendrá después. Protagonizada por la mexicana Karina Mora y el colombiano Marlon Moreno, la película supuso el reto de filmar prácticamente en una sola locación y con no más de dos actores en escena.
En una breve entrevista, Gustavo Nieto Roa habla sobre su más reciente película, cuenta el motivo por el cual abandonó la dirección de largometrajes por casi dos décadas y manifiesta su optimismo con relación al cine latinoamericano, el cual considera que tiene una coyuntura favorable como nunca antes en su historia. Además, revela que su regreso como director es definitivo y que ya tiene nuevos proyectos en fase de desarrollo.
"Ya tomé la decisión de dedicar el resto de mi vida al cine"
Según el acta del jurado, el filme de Mariana Rondon se quedó con el premio "por expresar un momento sensible de la historia latinoamericana reciente, con un tratamiento y un lenguaje innovador". Por su parte, Carlos Reygadas (Luz Silenciosa) fue elegido mejor director "por la madurez estética de su obra reveladora, dueña de un concepto integral y de un dominio de la técnica y de la dramaturgia cinematográficas".
El Cine Ceará de este año se
destacó por la notable asistencia de público desde su jornada
inaugural, en la cual se rindieron sendos homenajes a los
actores
Jorge Perugorría (Cuba) y
José Dumont (Brasil). Tanto las muestras de cortos como de
largometrajes tuvieron buena concurrencia, con una mención especial
para la exhibición, fuera de competencia, de Elegía Friulana,
el más reciente trabajo del maestro Fernando Birri, que estuvo
presente en la capital cearense durante el certamen.
Si la expectativa por las cintas
brasileras no se tradujo en muchos premios, lo mismo no se puede
decir de Postales de Leningrado, que ya había cumplido una
exitosa presentación en la última Mostra Internacional de Cinema de
São Paulo y a la postre se quedó con el principal galardón del Cine
Ceará. Como un anticipo de su triunfo en el final del certamen, la
proyección de la película venezolana tuvo una rotunda asistencia de
público, exhibiéndose a sala llena para mostrar una historia
ambientada en la época de la guerrilla venezolana en la década de
los 60, logrando cautivar la audiencia y el jurado responsable por
la entrega de los premios.
Mejor largometraje. Postales de Leningrado I Venezuela Mejor director. Carlos Reygadas, por Luz Silenciosa I México Mejor actriz. Ana Celentano, por Las Vidas Posibles I Argentina Mejor actor. Juan Diego, por Vete de Mí I España Mejor guión. Di Moretti, por Nossa Vida Não Cabe Num Opala I Brasil Mejor fotografía. Alexis Zabé, por Luz Silenciosa I México Mejor montaje. Shirley Thompson, por Special Circumstances I Chile-EEUU Mejor sonido. Raúl Locatelli, por Luz Silenciosa I México Mejor banda sonora. Wagner Tiso, por Os Desafinados I Brasil Mejor dirección de arte. Lana Patrícia, por O Grão I Brasil
Brasil. La película Tropa de Elite, mayor éxito comercial del cine de Brasil en los últimos tiempos, sigue haciendo historia. El largometraje se adjudicó nueve galardones en el Gran Premio Vivo del Cine Brasileño, cuya ceremonia fue realizada la noche del martes en Río de Janeiro. Tropa de Elite, que en febrero ya había conquistado el Oso de Oro en Berlín, de esta vez ganó en las categorías de mejor dirección (José Padilha), actor (Wagner Moura) y actor de reparto (Milhem Cortaz), entre otras. Hermila Guedes (O Céu de Suely) y Sílvia Lourenço (O Cheiro do Ralo) se quedaron con los premios de actriz protagónica y de reparto, respectivamente, mientras la mejor película fue O ano em que meus pais saíram de férias (El año en que mis padres salieron de vacaciones).
Argentina. Como resultado del Concurso de Guiones Adentro y Afuera, Trabajo Compartido, organizado en Córdoba por la ONG Ciscsa, se declararon ganadoras a María José Castro Schüle y María Fernanda Vivanco, en la categoría Corto Narrativo, por el guión "A(lar)ma de casa"; y a Ayelén Ferrini ("Desmesuras Cotidianas") y Marina Cecilia Basterra ("Juntos es mejor") en la categoría Videominuto. Estos trabajos se rodarán en los siguientes meses en la provincia de Córdoba y se estrenarán en agosto de este año. Serán las primeras producciones audiovisuales a cargo de cordobesas enfocadas en la temática de derechos de las mujeres en el ámbito laboral.
El elenco de La Re-sentida está integrado por actores egresados del Teatro Escuela La Matriz y la Universidad Arcis de Valparaíso. Algunos de ellos han participado de la compañía Matanga en las obras "Juegos a la hora de la siesta" y "El mal de la Juventud", ambas exhibidas con notable éxito en esa ciudad costera. En esta ocasión, presentan "Simulacro", que deberá estrenarse oficialmente el 8 de mayo, para cumplir una temporada regular hasta el 7 de junio.
Dirigida por Marco Layera, la
obra cuenta con la asistencia técnica de Isidora Palma y Sebastián
Bahamonde y la realización escenográfica de Carlos 'Gato Volador'
Gonzales. La actuación está a cargo de
Carolina Palacios, Pedro
Muñoz, Nicolás Herrera, Benjamín Westtfall y Andrés Diaz, que
proponen una aguda reflexión sobre Chile. "Un país que nos duele y
nos asusta, doscientos años de patria, de origen, de lugar común; ha
pasado el tiempo y hemos visto como nuestro hogar se ha convertido
en
una pulcra puesta en escena, donde sólo algunos personajes y
textos tienen cabida", reza el texto de promoción de la pieza.
En suma, "Simulacro" es ante todo un retrato vital, fresco, sincero y estéticamente elaborado en Chile como lugar de unos pocos. La sede de la Universidad Arcis está ubicada en Victoria, 2338 (Valparaíso). Las entradas tienen un costo único de $1.500 y las consultas y reservas pueden ser hechas al teléfono 09-8-8681505 o al correo electrónico de la compañía.
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Entrevista
I Gustavo Nieto Roa, cineasta 
Hay
un interés por parte de los gobiernos para que se haga cine como
expresión cultural. Es el momento para hacer cine en Colombia y
cualquier país de América Latina.
agencias
públicas y privadas deben enfrentar a la luz pública. Y mi película
simplemente muestra lo que la gente hace a escondidas todo el tiempo
en moteles. 
Medeiros,
Largometrajes
premiados en el 18º Cine Ceará 
