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noticias
01.09.2007 Cobertura Especial
La película mexicana El Violín (ver trailer) se consagró como la mejor del IX Festival Iberoamericano de Cine de Santa Cruz. El jurado la eligió como la mejor cinta entre las 18 finalistas de esta edición, cuya premiación se realizó anoche en una ceremonia en la que también fueron homenajeados el realizador brasileño Carlos Diegues, la actriz mexicana Diana Bracho y el videasta boliviano Hugo Ara.
De ese modo, El Violín se convirtió en la quinta película mexicana a ganar el principal galardón otorgado por el festival. Anteriormente, "Su Alteza Serenísima" (2001), "Perfume de Violetas" (2002), "Aro Tolbukhin" (2003) y "Temporada de Patos" (2005) ya se habían quedado con el Tatú. Ningún otro país ha ganado más de un premio en la categoría de mejor filme (Colombia, España, Argentina y Brasil se adjudicaron el trofeo en los demás años).
En las demás categorías, este año los premios han sido divididos entre cintas provenientes de Chile, Brasil, Perú y España. El mejor director ha sido el español Javier Rebollo, por Lo que sé de Lola, mientras los premios al mejor actor y actriz recayeron en José Wilker (O Maior Amor do Mundo) y Marcela Osorio (Fiesta Patria). En otros premios, Rodrigo Sepúlveda se quedó con el de mejor guión (Padre Nuestro) y Federico Barbarrosa con el de mejor fotografía (Sólo Dios Sabe). La Prueba, de Judith Vélez, fue elegida mejor ópera prima.
Asimismo, el premio Ciudad de Santa Cruz (otorgado por estudiantes universitarios) fue para la cinta mexicano-brasileña Sólo Dios Sabe, de Carlos Bolado. También el premio Signis (de la Iglesia católica) fue para esta película, que tiene como protagonistas a Diego Luna ("Y Tu Mamá También") y Alice Braga ("Cidade de Deus").
Hoy el Cine Center proyectará todas las películas premiadas, en el siguiente orden:
15.45 Mejor Actor: O Maior Amor do Mundo (Brasil)
16.45 Mejor Guión: Padre Nuestro
(Chile)
18.45 Mejor Director: Lo que sé
de Lola (España) 20.45 Mejor Película: El Violín (México) 21.45 Mejor Ópera Prima: La Prueba (Perú)
"Existe talento y amor al cine en las nuevas generaciones" 31.08.2007 Cobertura Especial
Carlos Diegues (llamado "Cacá" Diegues por los brasileños) nació en Maceió, Alagoas, el 19 de mayo de 1940, pero se trasladó a Río de Janeiro con tan sólo 6 años. En esa ciudad construyó una de las más bien sucedidas carreras cinematográficas de Brasil. Desde Cinco Vezes Favela (su debut compartido en la dirección de un largo, en 1961) hasta películas más recientes como Tieta do Agreste (1995) y O Maior Amor do Mundo (2006), el director ha logrado equilibrar éxitos de crítica y público, como ocurrió con Bye Bye Brasil (1979) o Deus é Brasileiro (2003). Su película Xica da Silva (1976) llevó a más de 5,5 millones de personas a las salas de cine, un éxito sólo superado por "Doña Flor y sus Dos Maridos", de Bruno Barreto. Diegues siempre fue una voz activa de la clase artística de su país. En 1969, se vio obligado a exiliarse, primero en Italia y luego en Francia, debido a sus resistencia al régimen militar entonces vigente. En el inicio de los años 80, utilizó en una entrevista el término "patrullas ideológicas", para referirse a los que perseguían las nuevas ideas en nombre de viejas teorías. Hoy, el realizador brasileño será homenajeado en el IX Festival Iberoamericano de Santa Cruz. Aquí, una pequeña entrevista con el cineasta.
ALDEA CULTURAL (AC): Usted es considerado unos de los principales cineastas brasileños desde el Cinema Novo, pero —al contrario de la mayoría de los realizadores de aquella época— siempre demostró tener mucha sintonía con el público. ¿Por qué usted cree que obtuvo el éxito que otros maestros de su generación no tuvieron y cómo evalúa el movimiento medio siglo después de su existencia? Carlos Diegues (CD): El Cinema Novo fundó el cine moderno en Brasil, pero hasta hoy los rastros del movimiento están ahí, en las generaciones más nuevas, en las nuevas películas y cineastas. Eso no significa que se deba reproducir lo que pasó hace casi 50 años; es necesario hacer películas de hoy, sobre el estado del mundo de hoy, para las personas que viven hoy. Esta conciencia tal vez responda su otra pregunta, sobre la popularidad de mis películas.
AC: Cuéntenos un poco sobre el proyecto "Cinco Vezes Favela" (Cinco Veces Favela), que ganará una nueva versión más de 40 años después (considerando que hoy la problemática de las favelas carioca es mucho más compleja que en aquel tiempo.
CD: Las nuevas tecnologías
dieron acceso al cine y al audiovisual en general a segmentos de la
población brasileña que nunca tuvieron acceso a ellos. En las
favelas cariocas hoy se filma mucho, en digital, con edición en
final cut. Estoy seguro que es de esta especie de "cine de
periferia" que vendrá la próxima gran novedad del cine brasileño.
Este proyecto de "Cinco Vezes Favela, agora por eles mesmos" (Cinco
Veces Favela, ahora por ellos mismos) desea solamente poner esto en
escena, traer para el seno del cine brasileño esa novedad. La
película será toda escrita, dirigida y realizada por cineastas de
favelas cariocas, nuestro papel en él es sólo coordinar su
producción.
AC: El Gobierno
brasileño tiene hoy un proyecto polémico de clasificación
indicativa. ¿Estaremos delante de una versión más requintada de las
patrullas ideológicas?
AC: En el exterior, se habla mucho de la "retomada del cine brasileño". El cine de Brasil está en buena fase de público y crítica. Sin embargo —y pese a las leyes de fomento— hacer cine (y principalmente exhibirlo y distribuirlo en condiciones decentes) sigue siendo muy difícil. ¿Qué tan real es la imagen de bonanza de la producción brasileña y qué falta hacer para que Brasil se convierta en una verdadera potencia cinematográfica? CD: Falta mucho para que Brasil se transforme en una "potencia cinematográfica". Pero existe talento y amor al cine en estas nuevas generaciones de cineastas, reveladas por la retomada. Del punto de vista estético y estrictamente cinematográfico, soy muy optimista con relación al futuro del cine brasileño. Pero ese futuro todavía depende mucho de la economía del cine en Brasil, y ésta aún es frágil, precaria y siempre en crisis.
31.08.2007 Cobertura Especial
Esta noche se conocerán los nombres de las películas y artistas premiados con los Tatú Tumpa al mejor filme, director, actor, actriz, guión, fotografía y ópera prima. Asimismo, la actriz mexicana Diana Bracho y el realizador brasileño Carlos Diegues recibirán sus respectivos premios en homenaje a su destacada labor en el cine latinoamericano.
Ayer se conocieron también los premiados en los concursos promovidos por la Fundación para el Desarrollo de las Artes y Media (Fedam) y la empresa Petrobras. El Premio Petrobras al Mejor Guión, consistente en $us 3.500, recayó en Wara Vargas y Natalia Casanovas, por "Más Allá del Salar". El acta del jurado (compuesto por Patricia Gutiérrez, Mario Saucedo y Enrique Gabriel) indicó que ese trabajo mereció el galardón “por la ternura de sus personajes, su tono agridulce, lo sugestivo de sus imágenes y la historia y el humanismo con que se aproxima a una realidad amarga de Bolivia”.
Por otra parte, el Premio Petrobras al Fondo Nacional de Fomento al Cortometraje, dotado de $us 5.000 y cuyo jurado estuvo compuesto por Guillermo Medrano, Gustavo Castellanos y Homero Rodas, fue para "Reconstrucción", de Luis Brum (director) y Rocío Delgadillo (productora).
30.08.2007 Cobertura Especial
La séptima jornada del festival tuvo como destaque el inicio de la Plataforma Iberoamericana de Coproducción Audiovisual (PIDCA), en la cual se ha anunciado la realización de una coproducción entre Costa Rica y Alemania.
La película "One Woman", que será dirigida por el costarricense Mauricio Mendiola, logró interesar al productor alemán Nikolaus Lohmann y tendrá un presupuesto de $us 4 millones. Será filmada el próximo año en Hamburgo (Alemania), Santa Cruz y La Paz.
En lo que se refiere a películas, la cartelera de la sala 4 cuenta para el día de hoy con las finalistas El Benny, Fiesta Patria y Lo que Sé de Lola, y la comedia chilena "El Rey de los Huevones". Esta última es dirigida y protagonizada por Boris Quercia ("LSD", "Sexo con Amor"), que está acompañado en esta ocasión de la peruana Angie Jibaja ("Mañana Te Cuento") y Tamara Acosta ("El Chacotero Sentimental", "Te Amo Made in Chile).
Ya en la sala 5, el público tendrá la segunda oportunidad de ver Soñar No Cuesta Nada, del colombiano Rodrigo Triana, además de tener como opciones La Oscuridad Radiante, de Hugo Ara, y Negocio Redondo, de Ricardo Carrasco. El Café Lorca proyectará Bye Bye Brasil y en la Pampa de la Isla se verá Entre Pancho Villa y una Mujer Desnuda.
28.08.2007 Cobertura Especial
Aunque el paro cívico obligó el ajuste de algunas actividades y provocó la suspensión de dos proyecciones previstas para esta tarde (Las Poquianchis y Johnny Cien Pesos), el Festival de Cine continuará con su programación normal en la noche.
De esa manera, hoy se podrán ver Sólo Dios Sabe, La Perrera, El Benny y Eros Una Vez María, todas ellas finalistas de la competencia oficial. Por su parte, Play dará seguimiento a la muestra retrospectiva del cine chileno.
Mientras tanto, el Café Lorca presentará el documental El Paraíso de los Perdidos y el largometraje brasileño Orfeu. Finalmente, la gente del Plan 3.000 podrá apreciar la película argentina Esperando al Mesías.
27.08.2007 Cobertura Especial
El estreno de otras cuatro películas finalistas de este certamen prometen calentar el frío inicio de semana que se vive en Santa Cruz de la Sierra. El documental argentino M, la chilena Padre Nuestro, la española Lo que Sé de Lola y la ópera prima de la peruana Judith Vélez, La Prueba, estarán en la cartelera de hoy del Cine Center.
Mientras la cinta peruana y la película española dividieron aguas entre la crítica especializada de sus respectivos países (con comentarios a favor y en contra), M ha sido bien recibida por la prensa, al igual que el largometraje chileno, que cuenta con un elenco de los más interesantes, integrado por Francisco Pérez-Bannen (cuyas películas "Sexo con Amor" y "Paréntesis" estuvieron en anteriores ediciones), Jaime Vadell, Luis Gnecco y Amparo Noguera, además de la argentina Cecilia Roth.
Por otra parte, el paro cívico que se realizará este martes en la capital cruceña afectará la programación del festival. Es así que Las Poquianchis y Esperando al Mesías (parte de las retrospectivas de Diana Bracho y Dolores Fonzi, respectivamente) quedarán sin exhibirse. Sin embargo, las funciones nocturnas previstas para mañana mantendrán sus horarios.
26.08.2007 Cobertura Especial
La cartelera de este domingo promete ser una de las más interesantes de este festival. Además de la presentación de cuatro películas pertenecientes a las retrospectivas de los homenajeados (una de ellas, Entre Pancho Villa y una Mujer Desnuda, en San Javier), se exhibirán otras cuatro que integran el rol de finalistas.
La primera será Soñar No Cuesta Nada, que ha sido un éxito rotundo en Colombia y que está basada en la historia real de unos soldados que cumplen servicio en la selva. Al encontrar un bolso de dinero de los guerrilleros a los que combaten, se quedan con el botín y se dedican a derrochar la plata, levantando sospechas y arruinándolo todo.
Otra propuesta para el día de hoy es la uruguaya La Cáscara, que nos trae a un publicitario que, con la muerte de su compañero, deberá iniciar una complicada búsqueda tratando de dar con la idea del muerto. Por su parte, la Niña en la Piedra cierra la trilogía de José Buil y Maryse Sistach, iniciada con Perfume de Violetas (mejor película en el festival de 2002) y continuada con Manos Libres. En esta ocasión, los realizadores mexicanos cuentan una historia de venganza adolescente.
Cerrando el menú de cintas finalistas de este día domingo, está Fiesta Patria, que muestra una reunión familiar en el día patrio de Chile. Álvaro y Macarena acaban de comprometerse y el ambiente es de fiesta, pero algunas revelaciones harán que el día termine mal. La cinta, dirigida por Luis Vera, ha recibido excelentes críticas desde su estreno en abril de este año.
San Javier se une a la fiesta del cine 25.08.2007 Cobertura Especial
Por primera vez en sus nueve ediciones, el Festival Iberoamericano de Cine de Santa Cruz sale de la capital del departamento y sus alrededores para proyectar imágenes en las provincias. San Javier fue la población elegida para la exhibición de la película El Aura (Argentina, 2005).
En la competencia oficial, será la vez de Eros Una Vez María, El Don y El Violín, que se podrán ver en el Cine Center y se sumarán a las cuatro películas ya exhibidas ayer. Asimismo, la brasileña O Maior Amor do Mundo, de Carlos Diegues, abrirá la muestra dedicada al realizador.
Dirigida por José Ramón Novoa ("Sicario", "Huelepega"), El Don narra la historia de un personaje nacido en la pobreza de un pueblo esmeraldero de América Latina, un muchacho vivaz que está predestinado a dominar a su país a sangre y fuego. Por su parte, Eros... cuenta la historia de Tonatiuh, que al perder a su amada María, pasa a buscar a ésta en una variedad de mujeres también llamadas María. Finalmente, El Violín nos presenta a don Plutarco, su hijo Genaro y su nieto Lucio, humildes músicos rurales que llevan una doble vida, apoyando un movimiento guerrillero campesino contra el gobierno opresor.
Al lado, a la izquierda:
1. Trailer de Eros Una Vez María, de Jesús Magaña, con excelente banda sonora y edición de imágenes.
2. Trailer de O Maior Amor do Mundo, cinta que ha recibido un sinfín de críticas elogiosas de la prensa brasileña especializada.
3. Trailer de El Violín, largometraje mexicano que ha recorrido una cantidad importante de festivales en Latinoamérica y Europa.
24.08.2007 Cobertura Especial
El IX Festival Iberoamericano de Cine de Santa Cruz se inició anoche con el primero de los cuatro homenajes programados para esta versión, que se extenderá hasta el 1 de septiembre. La argentina Dolores Fonzi estuvo presente en la ceremonia para recibir el Tatú Tampu a Nuestra Estrella.
El galardón, que es entregado en cada edición de la muestra a una estrella del cine iberoamericano, fue recibido por la actriz en un acto realizado en el Cine Center. Fonzi —que hoy recibirá una estrella en el paseo de la fama del complejo cinematográfico— agradeció el reconocimiento, que en otros años recayó en su compatriota Leticia Brédice, la mexicana Vanessa Bauche y la chilena Tamara Acosta.
En seguida, la cinta El Chacal
de Nahueltoro, del realizador chileno Miguel Littin, abrió el
festival. "El Chacal..." es la película más conocida del director,
uno de los más prolíficos del cine latinoamericano. Ha sido
presentada como parte de la retrospectiva del cine chileno, ciclo
que homenajea a la actividad cinematográfica del vecino país. Entre
los diez títulos que integran la muestra, están películas como
También hoy empieza la presentación de películas que participan de la competencia oficial. Más que a Nada en el Mundo (México, 2006) abre la sección a las 15:45 en el Cine Center. Otras cintas finalistas a presentarse este viernes son La Prueba, Suspiros del Corazón y Padre Nuestro.
Asimismo, la Manzana Uno será el lugar de exhibición de la película El Aura, protagonizada por Ricardo Darín y que tiene en su elenco principal a la homenajeada Fonzi. La función abre la propuesta "Cine en las Calles", que llevará las imágenes de América Latina a la Villa Primero de Mayo, Pampa de la Isla, Plan 3.000, Plaza del Estudiante y a la población de San Javier.
23.08.2007 Cobertura Especial
A partir de esta noche y durante
diez jornadas, Santa Cruz de la Sierra vuelve a vivir la fiesta del
séptimo arte, con una nueva versión del Festival Iberoamericano de
Cine.
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Una
vez más, el cine mexicano se apodera del Tatú Tumpa
Entrevista
I Carlos Diegues
AC:
Usted empezó a hacer en una época de utopías, efervescencia
política y una juventud aguerrida y que tenía ganas de "cambiar el
mundo". Casi siempre esa inquietud ideológica e inconformismo social
iban a la pantalla. Hoy, ¿cuáles son sus motivaciones temáticas y en
qué ellas cambiaron con relación a las de su inicio de carrera?
Hoy
se conocerán los premiados
Se
inició la PIDCA, con millonaria coproducción
Pese
al paro, festival continúa hoy
Películas
de España, Perú, Chile y Argentina calientan la fría jornada del
lunes
Día
de grandes propuestas en el certamen
Festival
arrancó con homenaje y una obra maestra
Negocio
Redondo, Play y El Chacotero Sentimental. 
La
fiesta del cine se adueña de Santa Cruz de la Sierra
A
su vez, la competencia oficial arranca mañana, con la proyección de
Más que a nada en el mundo. El film mexicano es uno de los 17
largometrajes que postulan este año a ganar el Tatú Tumpa, que será
entregado en las categorías de mejor película, actuación masculina y
femenina, dirección, fotografía, guión y ópera prima. La elección
estará a cargo de un jurado compuesto por Juan Carlos Valdivia
(Bolivia), Fernando Acuña (Chile) y Horacio Maldonado (Argentina).
