Tag Archive for Lía Michel

Arfuy Teatro busca desvelar un misterio en El Desnivel

Arfuy Teatro

El Mundo de Sofía es uno de los montajes realizados por la compañía l Foto: Arfuy Teatro

Winner Zeballos dirige Pseudoprofundidad #3, montaje que se presenta hasta el domingo en El Desnivel. Lía Michel y Rosa Caballero son algunos de los nombres que integran el elenco de la obra, que se estrena esta noche en La Paz.

Read more

Share

Claudia Eid propone un viaje emocional en su nueva obra

El deseo de (d)ios, de Claudia Eid

El deseo de (d)ios está cargada de momentos intensos e inquietantes l Foto: Nona Martínez

Luego de su exitoso estreno en Cochabamba, el más nuevo espectáculo de la galardonada directora Claudia Eid llega a Santa Cruz para dos únicas presentaciones, este 1 y 2 de diciembre en el Centro de la Cultura Plurinacional. 

Read more

Share

Lía Michel impartirá taller de actuación en Santa Cruz de la Sierra

Lía Michel

La actriz tiene una destacada y premiada trayectoria en las tablas l Foto: El Masticadero

.

Lía Michel es una de las actrices más talentosas de Bolivia y El Masticadero, la compañía que integra desde hace años, una de las más importantes del país. Por ese motivo, el taller de actuación ¿Yo actor? es una excelente oportunidad para todos los interesados en el trabajo escénico que se encuentren en Santa Cruz de la Sierra, donde se desarrollará el evento.

El taller, que se llevará a cabo del 27 al 29 de este mes, es organizado por la gestora cultural, poetisa y actriz Valeria Sandi, responsable de la llegada de Michel a Santa Cruz de la Sierra. Su realización es posible también gracias a la coproducción con El Masticadero —compañía cochabambina dirigida por Claudia Eid—, que apoya con parte del costo.

Con la experiencia de haber realizado 15 talleres de actuación y dramaturgia hasta la fecha, con artistas como Diego Aramburo, Alejandro ‘Pacho’ Gonzales y Kike Gorena, entre otros, Sandi está convencida de la gran necesidad de este tipo de actividades. “Tanto El Masticadero como yo creemos en la enorme importancia de la formación teatral”, afirma.

La gestora cruceña cuenta que una de sus metas con este tipo de acciones es contribuir al desarrollo de la cultura en Santa Cruz, especialmente en el teatro, una de las áreas con la que tiene un vínculo más directo. “Conozco la capacidad y potencial de Lía Michel para poner en pie todos estos objetivos. Pensamos que a través de este taller se pueden generar otros en el 2016”, anticipa.

Con trabajos bajo la dirección de artistas de la talla de Diego Aramburo, Eduardo Calla y Claudia Eid, Lía Michel es una de las más extraordinarias actrices de las tablas bolivianas. Su trabajo artístico la llevó a presentarse en escenarios de Argentina, Brasil, Chile, Colombia y Estonia, además de Bolivia, recibiendo premios por su actuación en obras como 4.48 Psicosis, Medea Material y Los Infelices, entre otras.

El taller ¿Yo actor?, que está dirigido a actores, performers y artistas escénicos, se realizará los días viernes 27, sábado 28 y domingo 29 de noviembre, de 18:30 a 21:30, en el Centro Cultural Feliciana Rodríguez (Calle Ñuflo de Chávez, 21). El costo es de Bs 150 y habrá entrega de certificados al final del workshop. Más información al teléfono 731-47970 o en la página del evento en Facebook.

Lía MichelLía Michel l Actriz
“Me interesa que jóvenes actores cobren conciencia del discurso que pueden emitir”

La particularidad de este taller radica en abrir espacio al análisis de la propuesta de un actor. Qué propongo como actor, por qué y para qué. Cuál quiero que sea mi función en un proyecto artístico y hasta dónde puedo abarcar con mi propuesta. El taller no tiene como objetivo enseñar técnicas de interpretación, cuerpo, voz o similares. Me interesa que jóvenes actores cobren conciencia del discurso que pueden emitir y de la autonomía que tienen en la creación que realizan. Con esta experiencia el tallerista tendrá la punta de una madeja lista para ser desatada por él mismo. Para ser un sujeto cuestionador, analítico y posteriormente hacedor de una propuesta coherente.

Share

Muestra Off: once obras con lo mejor del teatro boliviano

Princesas, de Claudia Eid

Claudia Eid presenta su más nuevo montaje esta tarde en Santa Cruz l Foto: Difusión

.

La Muestra Teatral Off, que se realiza paralelamente al X Festival Internacional de Teatro Santa Cruz, es un éxito desde su inicio, el viernes, con la presentación de once obras que traen a la capital oriental lo mejor de la producción escénica boliviana, con grupos como El Masticadero, Fuego, Kiknteatr y La Cueva, entre otros.

Esta sección paralela del festival, que cuenta con el aval y apoyo de la Asociacón Pro Arte y Cultura (APAC) y que se lleva a cabo por tercera vez consecutiva, arrancó con El Perdón, un monólogo dirigido e interpretado por Fernando Arze, quien además dicta el taller El Actor Creador este fin de semana. El sábado fue el turno de Radio Paranoia, donde artistas de la talla de Pedro Grossman y Patricia García subieron al escenario para presentarse ante un público que colmó la sala de Fundarte, donde se realiza la mayoría de las funciones del Off.

Para este domingo, está programada la presentación de Princesas, que reúne textos de importantes autores, mezclados a los de la premiada directora y dramaturga Claudia Eid y de los actores que componen el elenco. Lía Michel, Daniela Gabela, Gabriela Melendres, Isabel Fraile y Álvaro Eid llevan a escena una puesta que reivindica el género, utilizando además el performance y la danza, en un montaje que celebra los 10 años de trabajo de la compañía El Masticadero.

El lunes será de jornada doble. En Fundarte, desde las 17:30, Daniel Aguirre interpreta un monólogo que ya es considerado todo un clásico del teatro boliviano: en 120 Kilos de Jazz el actor da vida al gordo Méndez, un curioso personaje dividido entre su amor por una mujer, por la música y, claro, por la comida. El unipersonal fue escrito por César Brie, el célebre ex director y fundador del Teatro de Los Andes.

A su vez, La santa cruz de Sade, de Diego Aramburo, recoge textos de “La Filosofía en la Alcoba” (del Marqués de Sade) para hacer una fuerte y mordaz crítica a la sociedad cruceña. Estrenado recientemente en medio de polémica y aplausos, el impactante y controversial espectáculo solo es apto para mayores de 18 años, y podrá ser visto también el lunes en el Museo de Historia Regional (calle Junín, frente al Correo Central), a las 22:45. Gabriela Sandoval, Nancy Cronen, Hugo Francisquini, Winner Zeballos, Adriana Lea Plaza y Gisely Ayub conforman el elenco.

Posteriormente, la Muestra Off seguirá con Romeo y Julieta, For Export, Pis, De Cómo Moría y Resucitaba Lázaro El Lazarillo, Desaparecidos y 75 Puñaladas, hasta el domingo 26, cuando concluirá la fiesta teatral. Las entradas a las funciones están a la venta todos los días en el Museo de Arte (calle Sucre esquina Potosí), con precios de Bs 20 para las obras presentadas en Fundarte y de Bs 60 para La santa cruz de Sade, que se mostrará en el Museo de Historia. Más informaciones en el sitio web del evento.

Presentaciones

Fundarte
Calle Teniente Vega, 88 – Informaciones: 701-16982 / 726-11654

Museo de Historia
Calle Junín, 151 – Informaciones: 776-60634 / 732-95969
Para La santa cruz de Sade

Share

Abierta la preventa para los nuevos espectáculos de Diego Aramburo

La santa cruz de Sade y Morales, de Aramburo

Las dos impactantes obras se presentarán en Cochabamba l Fotos: Archivo

Solo este lunes y martes, los espectadores podrán adquirir sus entradas en preventa, con casi el 30% de descuento.

Tiene inicio este lunes la preventa para los espectáculos Morales y La santa cruz de Sade, ambos de Diego Aramburo, que se presentarán en Cochabamba desde el 11 de abril. Las entradas —que tendrán un costo de Bs 70 para cada una de las obras— podrán ser adquiridas a precios especiales, tanto en el mARTadero (lugar de las presentaciones) como en Novecento.

Los precios de promoción, válidos solo en preventa, son de Bs 60 para cada obra o Bs 100, para las dos. Morales se presentará el sábado 11 y domingo 12 de abril, mientras La santa cruz de Sade, el lunes 13 y el martes 14 del mismo mes. Así, el público tendrá la oportunidad de ver ambos montajes por un precio más económico, al adquirir las entradas anticipidamente.

Mientras Morales tuvo tan solo un par de funciones en la capital valluna, La santa cruz de Sade se presenta por primera vez fuera de la capital oriental, donde se convirtió en un éxito de taquilla y generó toda clase de repercursiones, debido a su fuerte contenido sexual y a su mordaz crítica a la sociedad cruceña. Esta es literalmente desnudada frente al público en esta suerte de adaptación libre de la obra del Marqués de Sade.

También Morales desnuda a la sociedad boliviana, en este caso de la región occidental del país, razón por la cual los espectadores cochabambinos tienen una excelente oportunidad para disfrutar de dos espectáculos que muestran a una Bolivia llena de contrastes, bajo la visión del premiado director Diego Aramburo, y con la interpretación de actores como Camila Rocha, Winner Zeballos, Lía Michel, Hugo Francisquini y Gisely Ayub, entre otros.

Rosa Caballero y Winner Zeballos en Morales

Rosa Caballero y Winner Zeballos en una escena de Morales l Foto: Sofía Orihuela

Los espectáculos

Morales. Una familia de cuatro integrantes, los Morales, es observada por el público a través de un gran ventanal, por el cual se pueden ver las alegrías y las tragedias diarias de estas personas. Un padre alcohólico, una hija atrapada en la adolescencia, su novio indolente y una empleada llena de misterios constituyen el variado mosaico de personajes expuesto sobre el escenario. Con Jorge Alaniz, Camila Rocha, Winner Zeballos, Abigail Villafán, Rosa Caballero, Lía Michel y Lucía Ferrufino.

La santa cruz de Sade. Basado libremente en “La Filosofía en la Alcoba”, el más reciente espectáculo de Aramburo incluye a un selecto elenco cruceño, en un montaje provocador, transgresor e impactante. En él, algunos de los personajes más libertinos de la literatura universal se reúnen con el Marqués de Sade en una bella y cálida ciudad tropical, para pasar juntos una noche especial e inolvidable. Con Gabriela Sandoval, Nancy Cronen, Hugo Francisquini, Winner Zeballos, Adriana Lea Plaza y Gisely Ayub.

Gabriela Sandoval y Nancy Cronen en La santa cruz de Sade

Gabriela Sandoval y Nancy Cronen protagonizan La santa cruz de Sade l Foto Arias

PREVENTA

Dónde y cuándo comprar
Lunes 6 y domingo 7 de abril

mARTadero
Calle 27 de Agosto esq. Ollantay / Hasta el martes 7 de abril (de 15:00 a 19:00)

Novecento
Calle Antezana esq. Chuquisaca / Hasta el martes 7 de abril (de 16:00 a 20:00)

Costo de las entradas en preventa
(Bs 70 desde el miércoles para cada obra)

Bs 100 Preventa
Combo: 1 entrada para Morales y 1 para La santa cruz de Sade

Bs 60 Preventa
1 entrada para Morales o para La santa cruz de Sade

Reservas e Informaciones

Teléfonos: 759-57574 / 732-95969 / E-mail / Página en FB / Sitio web

Abigail Villafán, Winner Zeballos, Jorge Alaniz y Camila Rocha en Morales

Morales espía lo que ocurre en el seno de una familia boliviana l Foto: Sofía Orihuela

Nancy Cronen en La santa cruz de Sade

La santa cruz de Sade viene de causar polémica en la capital cruceña l Foto Arias

Share

Aramburo agudiza la mirada para contar una historia de Bolivia

Morales, de Diego Aramburo

Morales se presentará en Cochabamba el próximo fin de semana l Foto: Sofía Orihuela

El público podrá adquirir las entradas para Morales y La santa cruz de Sade en precios de promoción hasta el martes 7, cuando concluirá la preventa.

El próximo fin de semana, el director Diego Aramburo iniciará las presentaciones de sus dos obras más recientes: Morales y La santa cruz de Sade. Mientras esta última lanza una mirada mordaz sobre la región oriental de Bolivia, la primera analiza la historia del país, a través de diferentes personajes de la porción occidental de esta nación en constante cambio.

Una familia de cuatro integrantes —los Morales, cada uno reflejando una parte del país y de la sociedad boliviana— es observada por el público a través de un gran ventanal, por el cual se pueden ver las alegrías y las tragedias diarias de estas personas. Un padre alcohólico, una hija atrapada en la adolescencia, su novio indolente y una empleada llena de misterios constituyen el variado mosaico de personajes expuesto sobre el escenario.

Morales, de Diego AramburoGrotescos a ratos, queribles en otros, los personajes de Morales reflejan a una Bolivia llena de contrastes, en un espectáculo en que navega entre el humor y la tragedia, entre el ver y no ver, entre lo público y lo privado, y entre diferentes artes, muy al estilo del director, que utiliza distintos medios para construir su universo narrativo y estético. Una puesta en escena con muchas lecturas, empezando por su nombre, que permite diversas interpretaciones.

Consideradas por Aramburo como “hermanas” —Morales es la del occidente y La santa cruz de Sade del oriente— estas dos obras estarán en cartelera por tan solo cuatro días en el mARTadero. Así, el público cochabambino tendrá una oportunidad única, que posiblemente no vuelva a repetirse en el país, de ver ambos espectáculos, y disfrutar del bíptico “Bolivia en Fiesta”, en el cual el director de Kiknteatr lanza una mirada profunda sobre el país y sus contradicciones.

Además de la dirección, Aramburo firma el texto de la obra, que será presentada próximamente en el Festival Internacional de Teatro Santa Cruz de la Sierra. En el escenario, Jorge Alaniz, Camila Rocha, Winner Zeballos, Abigail Villafán, Rosa Caballero, Lía Michel y Lucía Ferrufino interpretan a los diferentes personajes del montaje, que pronto debe empezar también una gira por las principales ciudades del país.

Morales se presentará el 11 y el 12 de este mes en el mARTadero (calle 27 de Agosto esquina Ollantay), mientras La santa cruz de Sade entrará a escena los días 13 y 14. Las entradas tienen un costo de Bs 70 cada una y ya están a disposición en la misma sala, por un precio especial de preventa: Bs 60 —por separado— o Bs 100 por las dos —con una entrada se puede acceder a ambas—. La preventa se realiza también en Novecento (calle Chuquisaca esquina Antezana), de 16:00 a 20:00, con precios de promoción hasta el martes 7 de abril.

Share

Los Infelices: El Masticadero presenta su nuevo espectáculo

El montaje se presenta por primera vez en Cochabamba l Foto: Horus Fotografía

.

Nota y entrevista con la directora Claudia Eid

Este fin de semana se presenta en Cochabamba el espectáculo Los Infelices, llevado a escena por El Masticadero, bajo la dirección de Claudia Eid, que también firma el texto de la obra. El montaje fue estrenado en Sucre durante el Festival Escena Actual, llevado a cabo en mayo.

La obra indaga acerca de la baja autoestima del boliviano, a través de la historia de diferentes personajes —interpretados por Lía Michel, Isabel Fraile, Gilda Benavides y Paolo Mariaca—. Asimismo, algunos de estos también están inspirados en lo que la directora llama de “nuestro pequeño mundo de famosos, entre ellos muchos ‘chantas'”.

Desde hace casi una década, Claudia trabaja al frente de El Masticadero, compañía que conformó el 2005 en Cochabamba, luego de su paso por el Elenco Municipal de Teatro y de Kíkinteatro, en el cual fue además codirectora. Entre las obras montadas durante este periodo, se destacan Desaparecidos, La Partida de Petra y La Carga, esta última ganadora del Premio Nacional Peter Travesí hace tres años.

El espectáculo se presentará el sábado 28 y el domingo 29 en el Teatro Adela Zamudio (Av. Heroínas, casi 25 de Mayo), en Cochabamba. Las funciones se llevarán a cabo a las 19:30 y son aptas para mayores de 14 años. Acerca del vistoso afiche, diseñado por la actriz Lía Michel, la directora cuenta que el conejo es todo un éxito y que también es parte de la obra. “De hecho en el estreno en Sucre después de la función el público pedía prestado al conejito para sacarse fotos (risas) ¡Es un hit!”, asegura.

Los Infelices, de Claudia EidLos Infelices l Ficha Técnica

Texto y Dirección: Claudia Eid Asbún
Género: tragicomedia musical l Duración: 70 min.
Elenco: Lía Michel (Darla), Isabel Fraile (Samia), Paolo Mariaca (Producer), Gilda Benavides (Katira)
Sinopsis: Darla es una escritora de novelas de ficción, hija de un brillante novelista ya fallecido y de una autora de libros de autoayuda. Su madre, Samia, se ha hundido en el olvido de los escritores comerciales, mientras que ella, sin interés de lucrar, se entrega a la escritura de una novela de ficción, que indaga en la baja autoestima nacional, a través de la historia de un boliviano elegido por un concurso para poblar Marte. Samia y su productor ven en Darla la posibilidad de regresar a la fama, inventando una tragedia que los llevará nuevamente a las pantallas de televisión. En medio de esa búsqueda de fama y todo el embrollo que arma su madre, Darla descubre, por una visita a su médico, que está a punto de morir y decide hacer y vivir, todo lo que siempre ha querido, hasta que ya no le quede más tiempo.

Claudia EidClaudia Eid l Directora
“Me inquieta el deseo de fama que se mezcla con
la condición boliviana de no sobresalir en nada”

ALDEA CULTURAL (AC). Los Infelices es una tragicomedia musical recientemente estrenada en Sucre y que ahora se presenta en Cochabamba. Cuéntanos un poco sobre este nuevo espectáculo.

CLAUDIA EID (CE). Los Infelices es una obra que cruza cinco historias, la de una escritora de autoayuda llamada Samia, viuda de un brillante escritor de novelas. Samia está aniquilada públicamente por la baja calidad de su trabajo e intenta regresar a la fama. La segunda historia es la del productor de Samia, que está enamorado de ella e intenta por todos los medios regresarla al estrellato. La tercera historia es la de Katira, una presentadora de televisión que ha cometido varias indiscreciones en un programa de chismes que conducía y por esto debe pensar rápidamente en un nuevo formato televisivo que la ayude a conservar su trabajo. La cuarta historia es la de Darla, hija de Samia, quien también es escritora, pero sigue más la línea de su fallecido padre, y la quinta historia es la de Bolita, personaje boliviano protagonista de la nueva novela de Darla.

AC. En anteriores montajes, hablaste sobre temas como la migración, el miedo, la intolerancia y el desgaste en las relaciones de pareja. En esta ocasión, ¿qué fue lo que te motivó a escribir este texto?

Los Infelices, de Claudia Eid

Foto: Horus Fotografía

CE. La obra nació con la historia de Bolita, un boliviano que postula para el concurso que llevará gente a poblar Marte, es un concurso en desarrollo actualmente y de hecho hay un par de bolivianos que han avanzado bastante en la selección. Pero me inquietaba este deseo de fama que se mezcla con la condición boliviana de no sobresalir mucho en nada, esta baja autoestima nacional que nos frena en emprendimientos y al mismo tiempo nuestro pequeño mundo de famosos, entre ellos muchos ‘chantas’, todas estas inquietudes derivaron en los personajes desviados de la obra.

AC. Al leer los créditos encontramos a Lía Michel, que siempre está presente en tus montajes, acompañada por actores en su primer trabajo con El Masticadero. ¿Cómo fue la composición del elenco y trabajar por primera vez con este grupo?

CE. Respeto mucho el trabajo y trayectoria de Lía Michel y tenemos ya un lenguaje en común por todos los procesos que hemos tenido juntas, por eso siempre la invito a mis obras. En el caso de Isabel Fraile (chilena), la conocí en el elenco mARTadero hace un año y me gusta mucho su trabajo, por eso la invité. Sucede lo mismo con Gilda Benavides y Paolo Mariaca, son actores que trabajaron en el Taller de la UPB y tienen mucho potencial, generalmente invito actores que me gusta ver en escena, así fue la selección. El trabajo con este grupo de actores es muy divertido, me gusta que siempre haya gente nueva, me refresca, prefiero evitar a actores que creen que ya tienen la carrera resuelta, generalmente son los que se estancan y por lo tanto estancan el trabajo. Siempre que un actor reconozca que está en proceso y aprendiendo, de la misma forma que el director, el trabajo se mantiene vivo y es más grato para el público. Pienso que un artista que reconoce sus debilidades es más humano, siempre y cuando no se conforme con estas.

Share

Arranca en Sucre el segundo Festival Nacional de Teatro

El Masticadero será el primer grupo en subir al escenario l Foto: Bia Méndez Peña

.

Arranca hoy en Sucre la segunda edición del Festival Nacional de Teatro Escenactual, con la presentación del espectáculo El Miedo, a cargo de la agrupación El Masticadero. Durante una semana, el público local podrá ver gratuitamente una buena y variada selección de obras de la reciente producción teatral boliviana, con la participación de siete elencos de cuatro departamentos.

La obra que dará inicio al festival llega de Cochabamba: El Miedo tiene dirección de Claudia Eid, que también firma el texto y actúa en el montaje, al lado de Lía Michel y Carla Soliz. La trama presenta a tres mujeres en estado de guerra, planteando situaciones límite y mostrando cómo pueden reaccionar las personas cuando se encuentran en peligro.

Posteriormente, subirán a las tablas del Teatro 3 de Febrero compañías de La Paz, Santa Cruz de la Sierra y Sucre, además de Madrastra Teatro, también de Cochabamba. El encuentro teatral finalizará el sábado, con la presentación del monólogo La Muerte de Un Actor, montaje ganador de la decimotercera edición del Festival Nacional de Teatro Bertolt Brecht.

El festival, que es organizado por un equipo liderado por Alejandro González —que también participa como director con la obra Menos Domingos y Feriados—, tiene entradas gratuitas, pero estas deben ser retiradas desde las 15:00 en el Teatro 3 de Febrero, local de las presentaciones, que iniciarán siempre a las 20:00. Solo es permitida la adquisición de una entrada por persona, a menos que se cuente con una fotocopia del carnet de identidad de otro interesado, para poder recogerla en su lugar.

Madrastra Teatro l Cochabamba

Programación

Domingo 12

El Miedo
El Masticadero (Cochabamba)
Texto y Dirección: Claudia Eid
Elenco: Claudia Eid, Lía Michel, Carla Soliz
Duración: 50 minutos / A partir de 14 años
Sinopsis. Dos mujeres, madre e hija, intentan escapar de una guerra. Una tercera mujer las persigue para vengar la muerte de su propia madre, ya que presume que esta fue asesinada por una de las otras dos. En este encuentro las tres deambularán entre sus miedos, culpas y pocas esperanzas.

Lunes 13

Riñón de Cerdo Para El Desconsuelo
Madrastra Teatro (Cochabamba)
Dirección: Alejandro Marañón l Texto: Alejandro Ricaño
Elenco: Alejandro Marañón, Anapaola Sánchez
Duración: 75 minutos / A partir de 12 años
Sinopsis: Gustave es un escritor de teatro que detesta a Beckett, más aún cuando este demuestra ser superior a él en todo sentido, por lo que decide matarlo. Cuando descubre que Beckett ya tiene el borrador de “Esperando a Godot”, Gustave queda fascinado y decide acompañarlo a costa de su vida… o a la de Marie.

Martes 14

Eterna Éter
Entre Dos Aguas Un Teatro (Sucre)
Dirección: Lucas Achirico l Texto: Danuta Zarzyka, basada en fragmento del texto ‘El Deseo Más Canalla’, de Arístides Vargas, y poemas de Wislawa Szymborska
Elenco: Danuta Zarzyka, Naomí Achirico
Duración: 60 minutos / Todo público (menores acompañados de adultos)
Sinopsis: Éter es una anciana de ‘cuarta edad’ que no logra morir nunca porque una bolsa con suero de sangre alimenta su cuerpo día a día y prolonga su existencia. En esta condición de metafórica vampira, la anciana pasa sus días enfrentándose a todos los problemas propios de su edad.

Textos Que Migran l La Paz

Miércoles 15

El Naufragio de Ñuflo de Chávez
Escuela Nacional de Teatro (Santa Cruz)
Dirección y Dramaturgia: Marcos Malavia l Textos: de José Sanchis Sinisterra
Elenco: Amanda Martínez, Gustavo Cuartas, Carola Urioste, Lilian Reyes, Mariana Sueldo, Marina Pereira, Marioli Céspedes, Nicole Iturriaga, Norma Precio, Oscar Leaño, Rafael Arteaga, Silvia Andia, William Aguilar, Mauricio Pacheco, Lorenzo Ariel Muñoz
Duración: 80 minutos / A partir de 10 años
Sinopsis: La obra cuenta la travesía de un grupo de conquistadores españoles internados en la selva, en la búsqueda de un imperio cuajado en oro, pero al mismo tiempo una tierra defendida por alguna extraña fuerza, natural, instintiva, que quizás hemos empezado a olvidar desde la conquista.

Jueves 16

Menos Domingos y Feriados
Fantasmático / Bulubú (Sucre)
Texto y Dirección: Alejandro González Romero
Elenco: Carol Celis, Luli Ayaviri, Mauricio Avilés, Enrique Guzmán
Duración: 50 minutos / Todo público
Sinopsis: Un grupo de trabajadores es llamado a ir a la oficina en un día no laboral y fuera de los horarios habituales. El tiempo y la situación les permite conversar de los más diversos temas y deconstruirse ante los demás y ante sí mismos. El tiempo también es un sistema implacable que nos convierte en polvo.

Viernes 17

Piezas
Textos Que Migran (La Paz)
Dirección: Percy Jiménez l Dramaturgia: Percy Jiménez y Frederic Cervant
Elenco: Pedro Grossman, Natalia Peña, Andrés Rojas
Duración: 50 minutos / A partir de 14 años
Sinopsis. La obra rastrea los indicios de la mirada de Müller sobre la mujer, la pareja y el amor, en poesías, relatos, entrevistas y textos dramáticos. Un rompecabezas armado con piezas de piezas, que no busca explicar nada, más bien zambullirse sin más, en ese oscuro universo del amor mülleriano.

Sábado 18

La Muerte de Un Actor
Bunker / Reciclaje (La Paz)
Texto y Dirección: Antonio Peredo
Elenco: Antonio Peredo
Duración: 60 minutos / Todo público
Sinopsis. La tragedia de una criatura que ha nacido en el teatro. La tragedia de todos. La muerte: uno sabe que viene, nunca sabe cuándo. Sin ser melodramáticos, el encuentro final es un hecho muy íntimo que le pertenece a cada uno. Es mejor si no derrama lágrimas y solo esboza una sonrisa. Siempre así… es mejor.

Share